Creando un estudio.
(Estudio de artes
plásticas).
Vamos a planificar y llevar a cabo la creación de su
estudio mis queridos párvulos educandos.
No sé dónde resides, no soy un brujo, pero hay dos
datos importantes que tenemos que priorizar:
*El estudio
creativo de artes plásticas: es un lugar donde cubra todas tus necesidades
laborales, así como un lugar donde puedas desarrollar tu creatividad,
imaginación, raciocinio, tus habilidades psicomotrices entre otras virtudes.
*La
efectividad de tu estudio no depende de un área amplia para su desarrollo
artístico.
Muchos colegas se cuelgan con la idea de que se
necesita vender el alma a los hijos de satanás para tener un estudio funcional.
Y eso es una mentira absurda. La clave principal para un funcionamiento
establecido es que esa área (aunque sea de un metro x un metro) sea
completamente tuya. Y nos referimos a que ese pedacito de tierra donde te estableciste
se forme un salón para tu exploración en este mundillo tan injusto llamado
arte.
NOTA:
ESO NO SIGNIFICA QUE DESPUES, NO DEBAS MEJORAR TU ESTUDIO. ESTE PUNTO AFIRMA EL
PENSAMIENTO DE CREAR TU ESPACIO CREATIVO.
Regálate ese presente.
2. Planificación
del contenido del estudio.
Planificar lo que contendrá tu estudio, depende una
parte de la técnica pictórica que empleas (aunque
la mejor idea es que te aventures por muchas técnicas.) priorizando los
objetivos, mostremos una clasificación de materiales dejando aun lado las
casillas de las técnicas pictóricas:
Esencial:
Lápiz,
grafito, carboncillo, y papel
(eel
dibujo es uno de los pilares más importante de las artes plásticas y nunca
debemos descartar estos materiales.)
1. Oleo:
· Pintura
de oleo.
· Pinceles
de cualquier material (escoge por el momento, con los que te sientes más
cómodo. (no vayamos a discernir por los tipos de pinceles; eso hablaremos en
otro momento).
· Paleta
lisa de un tamaño considerable (podemos utilizar cualquier plato amplio de
vidrio.)
· Espátulas
de cualquier material.
· Aceite
de linaza.
· Aguarrás
(para adelgazar la pasta del óleo).
· Thinner
(sellar los motivos; quitar excesos de pastura.)
· Laca.
· Caballete
(aunque puedes utilizar cualquier objeto de soporte.)
· Motivos
adecuados para el oleo (lienzos de tela de indio; de algodón; madera sellada
etc.)
2. Acrílicos:
· pintura
acrílica.
· Pinceles
de cualquier material.
· Paleta
lisa de un tamaño considerable.
· Espátulas
de cualquier material.
· Recipientes
para depositar agua.
· Atomizador
sencillo.
· Resina.
· Thinner
(sellar los motivos; quitar excesos de pastura.)
· Laca.
· Caballete
(aunque puedes utilizar cualquier objeto de soporte.)
· Motivos variados.
Acuarelas:
· Estuche
de acuarelas.
· Pigmentos.
· Pinceles
de cualquier material.
· Pincel
rellenable.
· Recipientes
para depositar agua.
· Atomizador
sencillo.
· Cinta
adhesiva (de preferencia MASKING).
· Lápiz;
grafito; lapicero.
· Reglas
de medición.
· Goma
de borrar.
· Sacapuntas.
· Resina.
· Motivos
(papel de 5mm; cartoncillo; cartulina; cascara de huevo, lienzo.)
4.
Al temple:
·
Pinceles de cualquier material.
·
Pigmentos.
·
Yemas de huevo (grasa animal;
aglutinantes; goma arábica.)
·
Resina.
·
Espátulas de cualquier material.
· Recipientes
para las tintas.
· Jeringa
de 5ml.
· Caballete
(aunque puedes utilizar cualquier objeto de soporte.)
· Motivos
(madera sellada; lienzo; cartoncillo; manta).
5.
ART GRAFF.
· Aerosoles.
· Válvulas.
· Rotuladores.
· Bolígrafos,
· Estilógrafos.
· Rodillos.
· Brochas.
· Black
book.
· Tinta
fuerte.
· Tinta
china.
· Mop’s
· Pintura
vinílica para exteriores.
· Cinta
adhesiva.
· Cutter.
· Stencil’s
· Pintura
base.
· Papel
adhesivo.
· Cal.
· Extintor.
· Ceras
industriales.
6.
Tinta.
·
Variedad de tintas.
·
Pigmentos
·
Aglutinantes.
·
Pinceles.
·
Estilógrafo.
·
Tinteros.
·
Plumas.
· Motivos
(lienzos, papel de 5mm; cartoncillo.)
Elementos
del estudio.
Nota:
Técnicamente hablando, hoy solo hablaremos de estudios de pintura. Los que
también incluye la escultura, se hablara otro día; ya que su estructura y
diseño son relativamente diferentes.
ELEMENTOS
ESENCIALES:
Al momento de realizar
este proyecto, hay que sacar aprovechar todo el esfuerzo posible.
ENTRADAS
DE LUZ:
para establecer tu área de trabajo;
debemos contemplar que tu espacio tengas buena iluminación. Con “buena
iluminación” nos referimos a que existan una saturación deseada en las zonas
donde se encuentra tus motivos. (aunque en general lo recomendable seria que
todo el estudio tenga una iluminación adecuada.)
Ahora, podemos resolver esta
situación estableciendo el estudio en una zona donde tenga varias entradas de
luz solar. Sin embargo, creo que aparte de considerar las entradas de luz,
debemos contener dispositivos de iluminación de diferentes Lumen y de distintos
tipos; contemplando esto podríamos utilizar el estudio en diferentes tiempos
del día.
El fenómeno de la luz
depende mucho de tu trabajo pictórico, repercuten efectos ante tu cuadro;
dependerá positiva o negativamente según tu empeño.
como en el punto
anterior; dependiendo del espacio del estudio, será el volumen de los muebles; aun
así, son claros las funciones de estos; independientemente de su aspecto
físico:
1. Mueble
de soporte: requerimos un mueble que nos ayude de
soporte o una base para (instrumentos, material prima; recipientes; líquidos;
solventes y porque no, si no cuentas con un caballete profesional puedes
colocar tu motivo ahí.
2. Apartados:
no debemos de carecer de un mueble con apartados para tener un orden ante todos
los elementos de los que posees. Aparte de que produce un bienestar saber dónde
se encuentra todo. la practicidad aumenta bastante.
3. Asientos
selectos: has escuchado el cliché morboso “a mi me
gusta pintar desnudo, me siento más libre” una estúpida escusa para tener
afuera su repugnante miembro. Pero dejando a un lado a este idiota; si tiene un
sentido lógico. Normalmente al estar realizando un trabajo pictórico, nos
alejamos para ver el cuadro, buscamos diferentes puntos de vista, diferentes
perspectivas, y es un hecho que, sin ropa, puedes encontrar ángulos diferentes
que normalmente son privados por una cárcel de poliéster, algodón e imitaciones
de piel barata. Bueno… después de decir todas estas sandeces ¿Por qué
necesitamos asientos? Y escribiendo esta pregunta se escucha muy estúpido, pero
es sencillo, porque nos agotamos. Así que busca los asientos que tu trasero se
sienta abrazado (silla común; sofá; silla movible; etc.)
4. ESCRITORIO:
antes
de que te asustes ESCRITORIO nos referimos a su función; un objeto con apoyador
para trabajar ahí, con diferentes coberturas para organizar archivos
importantes y materiales esenciales que se usan cuando se trabaja en él.
Tu estudio, es el espacio
donde puedes habitar sin tener vergüenza alguna mostrando el lado ms crudo y
humano que puedes ser. Como artista siento que mi estudio es el lugar mas
seguro; en donde nunca sentiré miedo. Aquí no nos importa el equilibrio
cromático del interior o la estabilidad compositora de los objetos del estudio;
uno de sus servicios mas vital del estudio es “que sea completamente funcional
para ti”
1. Imágenes,
conceptos, teorías, frases, símbolos e inspiraciones.
En mi actual estudio “Ámbar
Andrómeda” colecciono un numero desconocido de objetos, imágenes, hojas y símbolos
aleatorios que se encuentra a mi disposición. Es incluso enfermizo; la
sinceridad que puedo dejarte sobre esta mesa de aire nunca toca el suelo. En perspectiva,
consideramos al estudio como un sitio donde por una jornada creativa en donde tenemos
la fortuna de contar con instrumentos, mobiliario, materias primas y modelos a nuestra
merced. Ahora; no solamente disponemos de lo tangible, si no también tenemos fenómenos
naturales que favorecen a la imaginación.
Los rayos ultra violeta
del rey, los besos de la Reyna oscura, el temerario que me acaricia en mis
cuadros grises y como olvidar al Dios del sinsentido llamado vida. Y como cada fenómeno
que llega a nosotros lo controlamos con las manos y lo dejamos libre.
¿Por qué no seguimos enjaulando
en la idea de que nuestras ideas más creativas son una gloria? Cuando ni
siquiera alimentamos nuestra imaginación. Parece ser que nuestros sentidos
muchas se quedaron dormidos y fueron a la cita.
2. Fondo
del estudio.
Pintamos con blanco para
que los colores no pierdan la nitidez ¿no? Claro está, aunque incluso podría afirmar
que encontrarse entre paredes blancas es una tortura invisible, caso contrario
de lo minimalistas que utilizan el blanco como si este mismo existiera, crédulos.
En experiencia propia, fondear en blanco trae muchos beneficios por si piensas
realizar un mural e incluso los salpicones de tintas suele ser demasiado placentero.
La mejor idea seria pensar que utilicemos el fondo blanco del estudio
contrastando con negativos u otras gamas cromáticas. Pero haz lo que quieras,
igual forma si tienes un cubo de pintura color carmín podrida que lleva ahí 3
años en rincón mas oscuro de tu casa.
Te deseo arduo trabajo,
te deseo arduo aprendizaje, éxito total y, sobre todo, ecuanimidad ante esta
realidad.
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